Le MoMA ajoute huit CryptoPunks à sa collection permanente

Le MoMA ajoute huit CryptoPunks à sa collection permanente
  • Le MoMA a ajouté huit CryptoPunks originaux de 2017 à sa collection permanente du département Médias et Performance.
  • Les Punks ont été offerts par Larva Labs et de grands collectionneurs comme Cozomo de' Medici et Ryan Zurrer.
  • C'est un énorme clin d'œil à l'art en chaîne en tant que véritable culture, et pas seulement au battage médiatique crypto, de la part de l'un des meilleurs musées modernes.

Le MoMA de New York vient d'ajouter huit CryptoPunks à sa collection permanente, les plaçant dans le département Médias et Performance aux côtés de la vidéo, de la technologie et de l'art expérimental. Les Punks sont les n°4018, n°2786, n°5616, n°5160, n°3407, n°7178, n°74 et n°7899. C'est un gros problème pour l'art en chaîne, traiter ces personnages pixelisés de 2017 comme des pièces culturelles sérieuses, et pas seulement comme un battage médiatique cryptographique.

CryptoPunks a commencé comme une expérience amusante menée par les fondateurs de Larva Labs, Matt Hall et John Watkinson. Ils ont codé 10 000 visages uniques de 24 x 24 pixels et les ont placés directement sur la blockchain. Pas de copies, pas de contrefaçons, avec propriété et historique verrouillés pour toujours. Cette configuration est devenue le modèle des NFT qui ont explosé plus tard.

Comment ils sont arrivés là

Les huit Punks sont venus grâce à un effort de groupe. Larva Labs en a donné, des collectionneurs comme Mara et Erick Calderon, Rhydon et Caroline Lee, Ryan Zurrer de 1OF1 AG, ​​judithESSS, la famille Tomaino et la collection Cozomo de' Medici en ont donné d'autres.

Art on Blockchain et 1OF1_art ont contribué à y parvenir. Chaque Punk a son propre numéro d'objet MoMA de 423.2025 à 430.2025. Il ne s'agit pas d'un achat du MoMA sur le marché libre. C'était la communauté et les créateurs eux-mêmes qui remettaient des pièces qui, selon eux, méritent une place dans l'histoire de l'art. Les placer dans Médias et Performance s'intègre parfaitement, en les regroupant avec des œuvres façonnées par de nouveaux outils et idées.

Pour le public des CryptoPunks, c'est une validation après des années de débat. Ce qui a commencé comme une petite expérience ancrée dans le code et la curiosité fait désormais partie de l'un des plus grands musées d'art moderne au monde. Cela montre que les institutions commencent à considérer l’art en chaîne comme une culture et une créativité numériques, et non comme un simple actif dicté par le marché.

La décision du MoMA envoie un message discret mais clair selon lequel l'art de la blockchain n'est plus à l'écart. Il a trouvé sa place dans le courant culturel dominant.

Ce qui a commencé comme une petite expérience en 2017 a maintenant atteint les murs des musées. Les CryptoPunks montrent comment les premières idées Internet peuvent se transformer en œuvres culturelles durables. Soutenu par des collectionneurs et des créateurs de renom, cela ressemble moins à un moment de marché qu'à une déclaration selon laquelle ces pièces appartiennent à tout le monde et doivent être préservées à long terme.



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